Создатели больших сольных концертов и туров упускают одну важную деталь. Если повезет, и отсутствие этого элемента не превратит шоу в халтуру, то совершенно точно лишит его зрелости и осмысленности.
![]() |
Шоу здорового человека |
![]() |
Шоу по-московски |
В поисках идеи
Мы все смотрим, восхищаемся и заимствуем идеи у мировых туровых шоу. В этом нет ничего запрещенного или плохого. Дизайнеры во всех областях используют прием inspiration — поиск вдохновения. Художники учатся на работах мастеров, архитекторы изучают чужие строения. И не только дизайнеры: музыканты и композиторы слушают других исполнителей, вдохновляются чужими произведениями. Игнорировать этот накопленный опыт, своего рода базу знаний — глупо.
Изучая работы коллег, дизайнер может избежать нежелательного повторения. А что самое ценное — такой поиск способен подтолкнуть воображение на создание чего-то нового и своего.
Не вижу ничего дурного в адаптации интересных находок из чужих шоу, если это не грубое воровство. Никакой элемент шоу не может жить сам по себе. Он часть системы, которая обслуживает главное действующее лицо: артиста.
Сергей Лазарев и Katy Perry




Вы можете взять понравившуюся деталь и прилепить ее к своему артисту. Ничего не выйдет без подгонки с учетом особенностей вашего исполнителя. Заимствованный элемент шоу будет смотреться чужеродно и нелепо.
Тимати и Nine Inch Nails






Я встречал среди коллег намеренный отказ от изучения чужого опыта под предлогом рождения своей, новой гениальной идеи, как они утверждали. Надо ли говорить, как выглядел результат?
Изучение инструментов и методик их использования не имеет ничего общего с волшебством создания самостоятельного художественного произведения. Иными словами: как вы будете писать картину, если ничего не знаете о кистях и как их держать в руках.
Шоу-технологии эволюционировали в западной культуре постепенно, обрастая накопленным опытом по их применению. Нам же они достались просто так и сразу. Вопрос только когда же мы научились ими так же ловко пользоваться?
Тем временем в Москве
Итак, у нас на носу большой сольник или тур. Как настоящие профессионалы, изучаем опыт коллег. Вот возьмем Бейонсу, например: экраны, свет, движущиеся конструкции, танцоры, мэппинг. У нас есть все абсолютно такое же. Значит будет так же круто и даже лучше, верно? Ну, как нет?
![]() |
Бейонса, тур The Formation |
Мы обладаем теми же технологиями и инструментами, посмотрим как они их используют и сделаем так же.
А вот и нет. Пропасть между таким разовым сольным концертом и туровым шоу условной Бейонсы выражается в компоненте, который и отличает шару от шоу — в репетиционном периоде.
![]() |
Ирина Аллегрова, шоу «Перезагрузка». |
Production rehearsal
В западной шоу-индустрии финальный этап подготовки к шоу называется production rehearsal. Предлагаю перевести и называть его, как принято на театральном арго, — «прогоном».
Прогон проходит на реальной площадке или в специальном помещении, где собраны все элементы предстоящего шоу. Группа или исполнитель репетируют в реальных условиях концерта со всеми его составляющими: светом, видео, декорациями, балетом, костюмами, спецэффектами.
Muse. Подготовка к туру The Resistance



Артист в это время привыкает к пространству сцены и учится работать с подвижными элементами. Художники по свету вносят дополнения и исправления в шоу, которое было заранее запрограммировано виртуально в визуализаторе.
Мадонна. Подготовка к туру MDNA.



У разных артистов и групп прогоны продолжаются от пары дней до нескольких месяцев. Важно другое: ни одно шоу не поедет в тур без этапа прогона.
Подготовка к туру Queen и Adam Lambert.






Все, что готовилось заранее по частям, собирается в одно целое и проверяется на жизнеспособность. Как паззл. Что не работает или откровенно плохо — убирается или исправляется.
Nine Inch Nails.







В «московском шоу» все это происходит прямо во время концерта. Часто первый и последний раз.
Ожидание |
Реальность
|
Демонтируем предыдущее шоу и смонтируем наш новый сетап. |
Работники проката видят предстоящий сетап первый раз на площадке. |
Площадка будет готова к 11:00. |
Площадка готова к 14:00. |
Саундчек и правки в готовое световое шоу с 11:00 до 14:00. Параллельно проверяем видео. |
Саундчек и «лайтингчек» затянулся до 18:00. Много чего не успели. Видюшники видят световиков первый раз в жизни. Сидят в разных углах фоха. |
С 15:00 до 18:00 - прогон с артистом. |
Артист вымотан и раздражен. Никакого прогона. Чекаемся до 18:30 со всей закулисной возней и технической руганью. Зрители все слышат за закрытыми дверями. |
Запустим людей в 18:00. |
В 19:00 запускаем зрителей. Работаем как есть. |
Празднуем триумф. |
« - А что, круто же все вышло, зря очковали!» |
Если речь идет про тур, то шоу будет эволюционировать по ходу продвижения на каждом концерте.
Что делать?
Главное и на первый взгляд пуленепробиваемое объяснение «шоу по-московски» — бюджет. Действительно, дорого заранее арендовать зал, собрать все шоу и репетировать, а бывает что и невозможно.
Решений не так много:
- Репетировать шоу заранее в любом случае. Без вариантов.
- Если большому сольнику предшествует ряд концертов или тур, использовать эту возможность как прогоны. В дороге вы оттачиваете все до мелочей, а на больших сольниках просто масштабируете и дополняете деталями.
Вообще, как-то странно выходит. Постоянство — один из существенных требований к любому туру. Зрители во всех городах должны видеть одно и то же. Но «шоу по-московски» чаще всего представляет собой кардинально новый сырой проект. В чем смысл?
Фирмачи
Не только Раммштайн репетирует шоу на полномасштабной сцене перед туром. Я рад, что некоторые наши артисты так же фирменно подходят к производству шоу и демонстрируют убедительный пример всей индустрии.
- Земфира репетировала оба прошлых тура в Германии и в Москве.
- Шоу «Я» Филиппа Киркорова отрабатывалось на протяжении 40 дней на реальной собранной площадке в Минске.
- Zavod Show делал прогоны шоу тура Полины Гагариной у себя в дэкашке.
Мы в «Би-2» планируем репетиционный период для нового тура.
Где они репетируют
Многие группы и артисты арендуют зал, в котором состоится первый концерт тура и репетируют несколько дней до премьеры.
Peter Gabriel, шоу Back To Front




Кроме этого существует отдельный рынок так называемых rehearsal arenas — огромные ангары и помещения, где можно построить полноразмерную сцену с декорациями.




Примеры таких студий:
Millennium Studios
Premier Global Production
Backstage Academy
Московское шоу
Это собирательный образ системного подхода к производству шоу в стране. Не важно, делаете вы танцевальное шоу в Тюмени или Хануку в Москве.
«Шоу по-московски» — это когда в вашем распоряжении топовые технологии и инструменты. В своем воображении вы стоите на одной ступени с мировыми туровыми шоу и уверены, что сделаете так же без репетиций и прогонов в реальных условиях.
Виноваты в «шоу по-московски» каждый по-своему. Артист и зритель могут заблуждаться. Создатели на это не имеют права. Ну смотрите сами. Зрителю помигали разноцветными диодами — ему круто. Артист прокатился на конструкциях и видит довольного зрителя — ему тоже круто. Создатели запустили все это, видят довольного артиста и считают гонорар — круто-то как! А реально? Ну, честно?
Крутизна из параллельной вселенной
Nine Inch Nails, репетиции и подготовка к туру
Подготовка тура Мадонны
U2 — рассказ о создании тура 360
Фильм про подготовку к туру Bon Jovi
Автор текста:
Давид Мисакян.
Художник по свету, группа "Би-2"